Julia Peresild: "Yrket mitt har begynt å være nyttig!"

2024 Forfatter: James Gerald | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 14:14

Vi møtte skuespillerinnen Yulia Peresild etter repetisjonen i en ny forestilling på Malaya Bronnaya. Hun liker ikke å delta i sosiale arrangementer og delta i fotografering. Dette er en seriøs og gjennomtenkt person, en interessant samtale, en lys kvinne og en talentfull skuespillerinne. Det faktum at det alltid er et sted for et mirakel i livet vårt - vårt intervju.

Julia Peresild: Vi øver på et nytt skuespill, Rabbit Hole. Men jeg liker ikke å snakke om nye verk, for ingen vet hvordan det vil bli senere.

Cleo: Har du alltid vært en utmerket student? Plager den utmerkede elevkomplekset deg?

Julia Peresild: Ja, nesten alltid tok jeg eksamen fra GITIS med æresbevisning. Han plager meg ikke så mye, men noen ganger er jeg sint på at jeg er en utmerket student. Når jeg vokser opp, prøver jeg å ødelegge det med årene jeg ødelegger det, noen ganger fungerer det. Det verste i skuespilleryrket er å være en utmerket student. Dette yrket krever brudd på lover, krever utførelse av slike handlinger, noe som ikke er lett for gode studenter å gjøre.

Blitz -spørsmål "Cleo":

- Er du venner med Internett?

- Ikke bra.

- Hva er en uakseptabel luksus for deg?

- Frekkhet.

- Hvor tilbrakte du den siste ferien?

- I Hellas.

- Hadde du et kallenavn som barn?

- Gresskar.

- Er du en ugle eller en lerk?

- Hvordan si … Capercaillie? Jeg legger meg sent, jeg står opp tidlig.

- Hva tenner deg?

- Musikk.

- Har du en talisman?

- Et kors, hvis du kan kalle det en talisman (viser et brystkors og en amulett).

- Hva er din favorittforisme?

- Din vil ikke forlate deg. Og for det andre, det som ikke dreper deg, gjør deg sterkere.

К.: Hva er det mest levende minnet fra GITIS?

Julia Peresild: GITIS er et kalejdoskop av minner. Etter å ha bestått teaterinstituttet, og etter å ha bestått det på ordentlig, får du uvurderlig erfaring. Det var et kurs med en mester, som vi brukte 20 timer om dagen med. Og ikke så - vi studerte i tre timer og kjørte til Lamborghini ut av byen. Slik studerer de noen ganger på noen teateruniversiteter (ler). Det var tøft, alvorlig, skummelt - en million inntrykk. Vi satte til og med fyr på GITIS - vi hadde Zhenya Tkachuk, som fant opp en skisse om vaganter. Det var kveld (som om natten), lærerne forlot GITIS, og vi, med brennende fakler, måtte løpe langs vinduene. Det var selvfølgelig spektakulært, men etter det ble vi nesten alle sparket ut. Dette ønsket om at teatret skulle snu sjelen, ønsket om at teatret ikke skulle forlate likegyldig, førte oss nesten til utvisning. Det vi rett og slett ikke fikk til! (Smiler.)

К.: Og hva med lærerne?

Julia Peresild: Vi hadde en fantastisk stab av lærere, dette var Kudryashovs første kurs ved regiavdelingen. Vi hadde Agaeva - sjefen for Vakhtangov -teatret. Kudryashov, Zemlyakov, Glushkov, Sopolev, Granitova - de var alle sammen med oss hver eneste dag. Lærerne er unike. Takket være Kudryashov ble jeg det jeg ble. Selvfølgelig, takk til min mor og Gud. Men når det gjelder yrket, var det en kraftig plattform.

K.: Hvem andre kan du nevne blant skuespillerne og regissørene som påvirket deg?

Julia Peresild: Zhenya Mironov. Det er synd å spille ved siden av en slik partner på en eller annen måte feil … Han er en så profesjonell person at det bare er at selv om du står ved siden av deg, lærer du allerede. Hver forestilling med ham er en studie. Hvis du ikke er helt idiot, kan du lære mye av ham. Bare ikke ta alle kommentarene han gjør med fiendtlighet. Omvendt! Hvis han kom med en kommentar til deg, må du være oppmerksom på lykken du fikk.

К.: Du tjener ikke på noe teater. Men du spiller fortsatt på teatre. Hva er årsaken til dette valget?

Julia Peresild: Jeg tjener ikke på noe teater - dette er min bevisste grunnleggende beslutning. Fordi jeg tror at repertoareteater er ødeleggende for unge artister. Det er ingen tropp i Theatre of Nations - dette er en helt ny type teater. Theatre of Nations har tusenvis av ansikter, dette er sjarmen, og dette skiller det fra alt som skjer. Det er utallige regissører der. Derfor, til hvilken regissør du befinner deg, er det teatret det du gjør. Og i Teatret på Malaya Bronnaya spiller jeg, men jeg tilhører det ikke og har aldri tilhørt det, fordi jeg aldri har vært i en tropp av et teater i hele mitt liv. Hvis du sier at jeg tilhører en ting, eller som er meg nær? Ingenting er i nærheten av meg. Jo mer og mer mangfoldig materialet er, jo lenger regissørene står fra hverandre, desto mer interessant er det for meg. Vi, "kudryashi" (nyutdannede ved kurset i Kudryashov - forfatterens notat), er litt like hverandre. Vi ble oppdratt av en mester og videreformidlet oss hans hemmelige kunnskap om musikk i teater, om dens betydning og bruk.

Les også

Nyheter | 2021-11-06 Skuespillerinne Julia Peresild fortalte hvordan hun forbereder seg på et fly ut i verdensrommet

K.: Hvordan havnet du på kino?

Yulia Peresild: "Warsaw Melody" ble valgt for Danya Strakhov. Jeg kom dit ved et uhell. Jeg tror, takket være "Shukshin's Tales". Vi så nettopp en jente og bestemte oss for å ta henne - først var det sånn. Og i "Keeler Joe" på Theatre of Nations var det en casting, der jeg ble valgt av regissøren. Det skjer alltid der - noen ganger er det en åpen casting, audition, og noen ganger går regissøren på forestillingene, møter og blir kjent med artistene han liker.

K.: Det viser seg at alt er en kjede av ulykker? Eller tror du på skjebnen?

Yulia Peresild: Jeg tror på skjebnen. En kjede av ulykker og skjebne - jeg er redd de er det samme. Skjebnen er også en ulykke. Tross alt kjenner du henne ikke, vi kan ikke forestille oss henne, så det er en ulykke for oss.

K.: Bestemmer en person sin egen skjebne eller er alt forhåndsbestemt ovenfra?

Yulia Peresild: Jeg tror at alt ovenfra er bestemt. Men hvis du ligger på sofaen og ikke gjør noe, er det absurd å forvente noe av skjebnen. Selv om … Etter endt utdanning fra GITIS lå jeg bare på sofaen og besøkte "Portraying the Offer" for syvende gang. Og i det øyeblikket ringte de meg og sa: "Hei, kan du møtes på en kafé med Kirill Serebrennikov i kveld?" Jeg ble selvfølgelig lamslått. Hvis vi snakker om hvorvidt en person bestemmer sin egen skjebne … Jeg nevner alltid Gogols fantastiske uttrykk som et eksempel - din vil ikke forlate deg. Jeg vet at noen gjør dette: oh, la oss gå til Instagram, 10 millioner likes! Eller så legger vi ut alle bildene dine på Facebook. Hvorfor jage det? Dette er ikke et mål i seg selv! Og så burde alt dette komme av seg selv, av seg selv. Det er natur, et yrke, de kan ikke krenkes. Det er så mange slike påstått kunstig skapt stjerner, og vi forstår alle dette perfekt. Men aldri lure betrakteren.

K.: Jeg foreslår å gå tilbake til det øyeblikket da du ble uteksaminert fra GITIS og lå på sofaen og gjorde ingenting … Og nå - du er vellykket og berømt

Julia Peresild: Popularitet og suksess er to forskjellige ting. I tillegg til popularitet og yrke. Det er musikalsk syltetøy. Hvis det var syltetøy, tror jeg at klassekameratene mine ville vært flere hoder høyere enn de som nå flimrer på skjermen! Jeg vet hvem av dem som er verdt hva og hvilke tanker som ruller i hodene deres. Jeg tenker ikke på kriterier for popularitet. Basert på kravene til dette kriteriet, må du gå til alle fester, moteshow, etc. Ja, det er ingenting galt med det. Hvem vil hva. Vi går bare den andre veien. Slik lærte mesteren oss - for oss er tanken og prosessen mye mer interessant enn det de sier om den. Du vet, jeg blir alltid i sjokk når jeg kommer til en fest. De er veldig interessante skjønt. På et tidspunkt, når alle i publikum sier: "Hei, jeg er så populær!" - "Og jeg er enda mer populær!" - “Og jeg - fortsatt!”, Så tenker jeg: “Hvorfor kjenner jeg ikke noen av rollene dine? Hva har du spilt? Hvor som helst? " Det er ikke noe svar på dette. Men på den annen side er populariteten utenfor skalaen. Tross alt, hvis du er en skuespiller, hva gjør en skuespiller? Spiller roller.

К.: Forresten, om rollene. Du har spilt i "Warsaw Melody" for sjette år med uendret suksess

Julia Peresild: Det er utrolig interessant å spille den samme teksten om noe helt annet hver gang. 23. desember spilte vi den 100. forestillingen. Jeg husker ikke to forestillinger likt. I denne forestillingen ga Golomazov oss frihet og luft, men ga samtidig en interessant og seriøs analyse. Du spiller denne forestillingen annerledes hver gang, du lever dette livet. Og Gela er annerledes hver gang. For eksempel handler du i en film, og det blir slik. Du handler i en annen - og hun snur den andre siden. Karakteren lever.

Popularitet og suksess er to forskjellige ting. I tillegg til popularitet og yrke.

K.: Hvem hjelper deg med dette? Samboer?

Julia Peresild: Med Daniel jobber vi alltid sammen. Før forestillingen må vi definitivt se på hverandre, forstå hvem som er i hvilket humør. For å forstå hva vi skal spille denne forestillingen om i dag. Hva gjør vondt nå, hva har endret seg i verden? Hvem kom med hva og hva er Vitek i dag? Det er veldig viktig å stille disse spørsmålene. Stykket deltar nesten alltid av Tatiana Marik, som er den andre regissøren, student av Sergei Anatolyevich. Dette er en unik person! Hun mottar ikke en krone for sine besøk, og de siste seks årene har hun gått på nesten hver forestilling. Deretter gir hun sine kommentarer, etter at forestillingen er analysert, kan hun si ubehagelige ord. Hun sier ikke hyggelig - dette er forståelig: publikum er glade, blomster … På denne måten er denne forestillingen bare en skjebnesgave, lykke. Et skuespill du kommer utmattet og presset ut som en sitron, og noe begynner i det, som får deg til å leve, føle deg bra og til og med komme deg hvis du er syk. Tanya er rett og slett en uerstattelig og hellig person. Takket være henne beholdes denne forestillingen i den formen den er i. Det tredje øyet er generelt nødvendig.

K.: Popularitet er fortsatt anerkjennelse av publikum, som er måleren til kunstneren og uten hvilken hans aktiviteter ikke er så verdsatt?

Julia Peresild: Jeg hadde ikke dette: "om morgenen våknet jeg berømt." Dette er definitivt veldig hyggelig. Tro meg, det er mye hyggeligere for meg når du møter en person etter forestillingen som venter på at du skal snakke og si noe godt. Eller når det sendes brev og det er hyggelig å svare på dem. Når det er direkte kontakt med mennesker. Det handler ikke om popularitet - jeg er til og med redd for dette ordet, for det er liksom åndeløst … Dette ordet har mer ansvar enn hyggelighet. For eksempel liker jeg det bedre når jeg ikke blir gjenkjent.

K.: Er det sant at du fortsatt tar T -banen?

Julia Peresild: Ja. Jeg har bil, jeg kan kjøre den, men dette er også min prinsipielle posisjon - jeg vil ikke miste kontakten med virkeligheten.

K.: Kjenner de deg igjen?

Julia Peresild: Noen ganger finner de ut. Jeg kan omtrent forestille meg betrakteren min. Noen ganger gir de meg et visittkort, og jeg er vanligvis på telefonen eller i en bok, og så ser jeg, og det er en leder for den litterære avdelingen, eller - medlem av Union of Artists of Russia, eller en ansatt i Tretyakov Gallery. Og jeg tenker: “Gud! Hvorfor ba jeg ikke om en tur? Dette er alle veldig interessante mennesker. Jenter kom til skuespillet mitt, og da viste det seg at de studerte ved fakultetet for økologi ved Moskva statsuniversitet, hvilke interessante ting de fortalte meg! Jeg kan ikke si at jeg har mange fans blant ultramoderne gutter. Sannsynligvis, i mengden av unge filmskapere, er jeg ikke helt min egen person. Men for å være ærlig, streber jeg egentlig ikke etter dette.

Les også

Nyheter | 13.05.2021 Det ble kjent hvilken russisk skuespillerinne som vil fly ut i verdensrommet for å skyte en film

K.: Og du gjør forfatterfilmer, så vidt jeg vet …

Yulia Peresild: Jeg vet ikke, det virker for meg som synd å nekte VGIK. Hvem hvis ikke oss? Jeg har ennå ikke kommet inn i mastodontene. Jeg er i en mellomkategori, når det er som om jeg ikke er veldig langt fra instituttet og jeg ikke er veldig langt fra toppen. Så hvis noe ikke fungerer, la oss sette oss ned og diskutere hva som kan gjøres? Jeg har alltid vært heldig med mennesker. Seniorkamerater sa aldri til meg: “Faen! Gjør det selv! De aksepterte meg alltid, de forsto meg. Det var sant at jeg ikke stakk av fra dette og sa ikke at jeg visste alt.

K.: Hvilket år har du vært engel for veldedighetsstiftelsen Galchonok?

Julia Peresild: Tredje året. Jeg kom til dem da de bare åpnet og erklærte seg selv. Jeg møtte grunnleggeren av fondet. De inviterte meg. Dette er barn med organiske lesjoner i sentralnervesystemet. Cerebral parese er en gren av alt dette komplekset av sykdommer. Det er både autister og barn med andre diagnoser.

Poenget er ikke at disse barna har bekymret meg hele livet, men at jeg i det øyeblikket var moden for at yrket mitt skulle begynne å gi mer håndgripelige fordeler. Og hvis vi kommer tilbake til samtalen om den beryktede populariteten … Dette er det eneste som kan få meg til å gå til disse festene! Jeg drar dit, tilbringer hele dagen. I dag skulle vært en begivenhet, jeg sa at jeg ville komme, men da skjønte jeg - nei, jeg kommer ikke til å gå. 14. november kom våre barn og familier som kjøpte billetter til "Stikhovenie". Denne forestillingen, alle dekorasjoner og rekvisitter, hele atmosfæren generelt - alt ble skapt hjemme. Det året var geitens år, og jeg spilte Gurchenko, jeg hadde på meg en geitdrakt, uansett hva jeg kunne, reiste jeg rundt. I år tillot Theatre of Nations oss å gjøre gratis inngang for alle barna til nyttårsforestillingen. Selvfølgelig tok vi ikke penger. Det er interessant å kommunisere med slike barn, det er vanvittig lykke. Noen ganger vil jeg gjerne kommunisere oftere … På et tidspunkt hadde vi "Fairy Readings", hvor vi snakket mye med gutta våre, men vi utviklet oss til en annen form og leter nå etter et nettsted hvor vi kan spille det. Vi hadde en god prestasjon. For det første fantastisk litterært materiale som barna ikke kjente. For det andre store artister som investerte i det uten penger så mye som de kunne. For det tredje er det mange sponsorer og mennesker som har hjulpet oss. På slutten av forestillingen mater vi alle barna med syltetøy! Og barna gledet seg stort over dette! Som om de aldri hadde spist syltetøy i livet. (Ler) Vi trodde ikke barna skulle like det så godt. På slutten forlater bestemoren, som mater alle med syltetøy. I år var bestemoren Chulpan Khamatova. Jeg vil at rollen som bestemor alltid skal være en symbolsk person som alle elsker, respekterer og setter pris på. Voksne kom med tårer: "Å, vel, du har denne bestemoren - det er alt …" Det var et øyeblikk da jeg fikk lyst til å gråte, og det virket morsomt.

К.: Hvorfor liker du ikke fotografering?

Julia Peresild: Ikke det faktum at det blir profesjonelt. Og så - det vil tross alt bli brukt en viss tid på det.

K.: Er du ikke overbevist om at dette vil være et verdig resultat?

Julia Peresild: Jeg er ikke overbevist om at dette på en eller annen måte vil påvirke min skjebne. Selv maleriet "Gurchenko" er ikke et faktum at det spilte et pluss i min kreative skjebne. Men likevel påvirket det på en eller annen måte livet mitt. Og å gjøre det som ikke påvirker på noen måte … Det er til og med skummelt å bruke og miste tid på dette. Livet er så kort … Når du hjelper barn, er det ikke et faktum at hjelpen din vil ha ønsket effekt … Men du forstår at det ikke er forgjeves uansett: hva om det er noe! Kanskje forgjeves, eller kanskje ikke forgjeves. Sjansen er stor for at det ikke er forgjeves!